Felices Fiestas y un próspero año 2011

El proyecto de Nuevas Tecnologías en el Arte surgió en el año 2008, con la ilusión de crear un espacio que sirviera de plataforma para dar a conocer, exposiciones, artistas, espacios artísticos, todo aquello que estuviera vinculado con el arte y las Nuevas Tecnologías.

El espacio de Nuevas Tecnologías en el Arte comenzó siendo un sencillo blog, en el que escaseaban los artículos, pero poco a poco y gracias a muchos usuarios y amigos este sueño se está haciendo realidad, ya que en estos tres años, el blog ha ido evolucionando y ramificándose en el portal www.nuevastecnologíasenelarte.com, con la intención de aportar a los usuarios y artistas la mayor información posible sobre arte virtual, digital, net art...entre otros.

En este año 2011 que se aproxima rápidamente, viene cargado de gran ilusión, con nuevas ideas y expectativas. Estar atentos a los nuevos cambios.

Desde NTARTE, "QUEREMOS DESEAROS UNAS FELICES FIESTAS Y UN PRÓSPERO AÑO 2011".

Beatriz casalod

Construcción del Centro de arte y Tecnología en Zaragoza (CAT)

Muchos de nosotros, estamos expectantes ante la futura ubicación del Centro de Arte y Tecnología (CAT) en Zaragoza (España), concretamente en el espacio donde se llevó a cabo la Expo 2008. Este edificio, va a estar enclavado dentro del magnífico proyecto de Milla Digital. Junto al CAT, veremos otros edificios de gran interés para los ciudadanos, así como Caixa Forum, y el Centro de incubación empresarial.

Aquí os dejo un par de fotos, para que veáis la evolución de estos edificios. Os mantendré informados con todos los cambios que se vayan produciendo, este proyecto ofrecerá muchas posibilidades a Aragón, tanto a los ciudadanos en general como a los empresarios y artistas en particular.

Beatriz Casalod

Robo de arte:¿Organizado o fue un descuido?

En esta ocasión quiero dedicar un artículo, al último robo de arte que se produjo hace una semana en Getafe (Madrid).

Todos los robos de arte, tienen un trasfondo oscuro, pero este realmente ya sobrepasa el límite. Para los que no hayáis escuchado o leído la noticia, os informo que hace una semana unos encapuchados en torno a la una de la madrugada, robaron un camión cargado de obras de arte en las que unas estaban aseguradas y otras no. Esto ya es un punto a tener en cuenta. Entre las obras robadas se encuentran piezas de Picasso, Botero, Tápies, Chillida....

En el momento del robo, unos dicen que las llaves del camión estaban en la guantera y otros que estaban puestas. Además una de las obras robadas es "Óxido" de Chillida, una pieza de grandes dimensiones por lo que para llevarla era necesaria una grúa.

Los datos de que parte de las obras no estuvieran aseguradas, que las llaves estuvieran al alcance de cualquiera y que incluso se tuviera que utilizar una máquina pesada para robar algunas obras, son grandes indicadores de que era un robo organizado en toda regla. O que realmente no había una vigilancia adecuada y el nivel de descuido fue máximo. En los tiempos que estamos viviendo de auténtica crisis, no se puede dejar tan a mano joyas de arte como estas.

El camión ya ha sido recuperado, pero como os podréis imaginar las obras no estaban, ahora el mayor temor que se tiene es que las piezas salgan del estado español, puesto que su recuperación ya será complicada, esto aumentaría si salieran a territorio extranjero.

En varios medios opinan al igual que yo, que ha sido un robo organizado y que había alguna especie de topo entre los trabajadores de la empresa en donde estaba aparcado el camión.

Siempre ha habido robos de arte, pero pienso que esto va a ir en aumento por la crisis que estamos viviendo, ya que este sector todavía lo sufre más.

Esperemos que todas las obras puedan ser recuperadas en perfecto estado.

Beatriz Casalod

Colaboración del portal Nuevas Tecnologías en el Arte y la Revista Gal-Art

Como ya os dije hace un par de meses, la Revista Gal-Art, y el portal http://www.nuevastecnologiasenelarte.com/ están colaborando juntas en la difusión del arte tanto nacional como internacional.

La Revista Gal-Art es un medio de comunicación, en el que los lectores pueden estar informados de las exposiciones de mayor relevancia que se vayan produciendo en las diferentes provincias españolas. A su vez a través de la revista Gal-Art, se dan a conocer numerosos artistas y galeristas.

De un tiempo a esta parte, además de informar sobre arte clásico, con ayuda del portal Nuevas Tecnologías en el Arte, la revista Gal-Art también abarca el arte diseñado mediante Nuevas Tecnologías, así como arte digital, virtual, video instalación entre otros formatos.

En esta ocasión el portal http://www.nuevastecnologiasenelarte.com/ ha colaborado en la revista Gal- Art con el artículo "Tres elementos para crear arte: Usuario, Internet y Luz".

A su vez la revista ha facilitado un espacio a NTARTE para difundir la obra del artista argentino Roberto Giusti.

Si queréis adquirir una ejemplar de la revista Gal-Art, tan sólo tenéis que mandar vuestros datos al email mariusnic@hotmail.com

Para más información visitar http://www.gal-art.es/

Beatriz Casalod

¡Gracias Articularte!

Hola a todos, desde el blog Nuevas Tecnologías en el Arte, queremos agradecer a Articularte su artículo en la sección "Te Recomiendo".

http://www.articularte.com/?p=3578#comment-454

Articularte nos ha dado la oportunidad, de poder presentar nuestro proyecto a sus usuarios.
En breve podréis conocer desde el portal www.nuevastecnologiasenelarte.com, más datos acerca de la página www.articularte.com, en la que podréis encontrar amplia información sobre literatura, fotografía, diseño...

Estar atentos, por que a los amantes de la cultura os encantará.

Beatriz Casalod

David Garsaball: Creador del arte sobre el arte

En el portal www.nuevastecnologiasenelarte.com he presentado la obra del fotógrafo, productor y diseñador gráfico David Garsaball. Artista admirado por muchos y desconocido por otros. En la actualidad fotógrafo especializado en el mundo de la danza. Espero que a partir de hoy muchos sigáis la carrera de este gran artista que seguro os sorprenderá, aquí os dejo una muestra de su obra.

Demostración de la herramienta "Art Academy de Nintendo DS"

Ayer (jueves 26 de agosto 2010), el portal www.nuevastecnologiasenelarte.com, se hizo eco de la noticia de la aparición de una nueva herramienta de Nintendo conocida con el nombre "Art Academy", mediante la cual artistas, personas amantes del dibujo, de la pintura y niños, pueden crear a través del uso de las Nuevas Tecnologías. Como veréis a través de este video explicativo, es fácil y muy intuitivo para cualquier usuario sin importar la edad. "Art Academy", puede ser un paso muy importante para introducir a los niños en el mundo del arte, puesto que son ellos los que más usan este tipo de aparatos como es la Nintendo; en vez de jugar una partida a Mario Bros, ¿Por qué no utilizar ese tiempo para intentar crear una obra de arte como si fuera un juego?, de esta forma más didáctica y tecnológica, podemos introducir a los niños la Historia del Arte.

En este vídeo podréis observar las posibilidades que tiene "Art Academy" para realizar una pintura, en esta caso el usuario realiza la famosa obra de Vermeer, La Joven de la Perla.

Espero que os guste.

Beatriz Casalod

Roberto Giusti "Migradores de Sueños"

Hoy he querido dedicar este artículo a un gran artista argentino, a mi amigo Roberto Giusti. No es exagerado decir, que está creando tendencia en el nuevo arte unido con las Nuevas Tecnologías, con el estudio del Pixelismofotográfico. Además de fotógrafo, es considerado como un "imaginador visual" Si queréis conocer algo más sobre su persona y su arte podéis leer la entrevista que hace unos meses le realizó el portal:

http://www.nuevastecnologiasenelarte.com/index.php?option=com_content&task=view&id=111&Itemid=32/ 

Estando hablando con él me pasó un enlace con una serie de sus obras y quedé impresionada de cómo trabaja la fotografía.

Esta serie se titula "Migradores de Sueños":

Los migradores de sueños seres mágicos que deambulan por los máss profundos rincones del alma de las sociedades.Donde las ilusiones y las fantasías se entrecruzan y forman maravillosas y fantásticas imágenes de realidades inexistentes que solo viven en su mente y en su corazón.
-Podrán mis sueños caber en un oscuro y abandonado reducto de olvido y miseria?

(Roberto Giusti)

Espero que disfrutéis con su obra como yo lo he hecho.

Aquí os dejo un enlace con la serie "Migradores de Sueños"

http://www.multimagen.com/portfolios/portfolio.php?id=6473 

Beatriz Casalod

Los Museos Vaticanos en tu iphone

Una vez que hayáis leído el artículo "Las Nuevas Tecnologías al servicio de los museos", del portal www.nuevastecnologiasenelarte.com ver este vídeo, seguro que a los amantes del arte y las Nuevas Tecnologías os encantará. Todos que tengáis un dispositivo de estas características, no podréis evitar la tentación de descargaros la aplicación y poder tener el mejor arte en la palma de vuestra mano.

Beatriz Casalod

"Otras Miradas de Carlos Saura"

Esta semana he podido visitar en Zaragoza (España), en el Palacio de la Lonja, una exposición del polifacético artista aragonés Carlos Saura. Dicha exposición ha estado con anterioridad en las localidades de Valladolid, León, y Madrid. En Zaragoza estará del 16 de julio al 22 de agosto y seguidamente se realizará en Gijón.

En esta exposición el público puede llegar a conocer muchos aspectos desconocidos del artista hasta el momento. La actividad profesional de Carlos Saura es muy amplia ya que incluye; cine trabajando como director y guionista, fotografía, que practica desde antes de su incursión en el cine, literatura, teatro y danza como director de escena, es pintor y dibujante en diferentes estilos llamando sobre todo la atención sus “fotosaurios” (fotografías pintadas).
Es difícil encontrar a un artista que de tanto al séptimo arte y que destaca en la mayor parte de los campos en los que crea sus obras.
El comisario de la exposición Asier Mensuro, ha sabido escoger a la perfección los elementos materiales que definen mejor la personalidad del artista y su trayectoria profesional. La exposición está dividida en seis bloques temáticos; la violencia y la muerte, las mujeres, la historia de España, la música y danza, la fotografía y el cine.
La exposición está bien estructurada y dirigida directamente al público. En esta ocasión podemos ver nuevamente como la utilización de las Nuevas Tecnologías favorece al visitante la comprensión de las obras de un artista, y además las hacen mucho más accesibles a ellos. A lo largo de la exposición podemos ver algún audiovisual presentando la obra de Carlos Saura, como en la sección Teatro y Danza en la que se pueden visualizar sus famosos “Fados”, o por ejemplo también es significativo el audiovisual de cómo el artista trabaja la pintura antes de hacer un “fotosaurio”.

Además de audiovisuales, en el apartado cine, el visitante puede ver los Storyboard digitalizados de algunas de las películas más emblemáticas de Carlos Saura “¡Ay Carmela!”,”El Séptimo día”, mediante pantallas táctiles, de esa forma el visitante puede ver página por página, como se creó algunas de las obras maestras del artista pero sin afectar a la conservación del documento.
Aquí os he dejado una breve presentación de la exposición “Otras miradas de Carlos Saura”, pero os animo a que vayáis a verla, de esa forma conoceréis a fondo quién es Carlos Saura.

Quiénes hayáis visitado dicha exposición tanto en Zaragoza como en las otras localidades ya mencionadas, podéis dejar vuestras opiniones para otros usuarios.

Beatriz Casalod

Open Cobalt en Milla Digital: “Creación de Mundos Procedurales”

Nuevas Tecnologías en el arte, pudo asistir ayer, día 2 de julio a una de las últimas conferencias que se están llevando a cabo dentro de las Jornadas Open Cobalt en Milla Digital. (Zaragoza, España).

Durante dos horas el físico Gustavo Patow, introdujo a los asistentes en la creación de un mundo fantástico, virtual creado mediante herramientas 3D, creando mundos procedurales.

Patow, además de ser un excelente profesor e investigador de la Universidad de Girona es un gran comunicador, ya que supo transmitir a la perfección conceptos que para muchos de los allí presentes no eran especialistas en la materia pero Patow, supo explicarse con claridad y meterse al público en el bolsillo.

El público presente puede decirse que eran de diferentes perfiles; ingenieros, diseñadores gráficos, arquitectos, programadores, técnicos, consultores, y todos salimos con conocimientos claros de lo que eran los “Mundos Procedurales”, claro está que después cada uno de los asistentes realizará una labor distinta con la información obtenida.

Gustavo Patow, explicó la evolución de la tecnología, y la gran generación de contenidos que se pueden obtener a través de herramientas y software de diseño en 3D como los programas, Blender, Autodesk, Houdini, Endorphin (especializado para el diseño de animación), zBrush ( con este programa los artistas pueden llegar a esculpir figuras y criaturas), y con el Renderman (los artistas pueden modelar con superficies suaves). Durante la charla los asistentes, pudimos ver como se pueden realizar verdaderas obras de arte con herramientas tecnológicas; video juegos, paisajes fantásticos, planetas, criaturas, terrenos, vegetación, edificios, bloques, calles, parcelas, parques…nada se escapa de la tecnología avanzada.

Hoy día 3 de julio finalizan las jornadas Open Cobalt en Milla Digital con un taller también impartido por Gustavo Patow, en el que se pondrán en práctica todos los conocimientos aprendidos en su conferencias. Los asistentes, mediante herramientas tecnológicas podrán crear mundos fantásticos a gusto de cada uno, o bien lo marcado por el profesor.

Desde el blog Nuevas Tecnologías en el Arte felicito a los organizadores de las jornadas de Milla Digital, por tratar de introducir al público en el mundo del Arte y las Nuevas Tecnologías.

Beatriz Casalod

Guias Multimedia "PDA´s" en los museos

http://monguide.louvre.fr/index.php?p=accueil&lang=es

Poco a poco todas las instituciones museísticas se van haciendo un hueco dentro del mundo de las Nuevas Tecnologías, en este caso utilizando guías multimedia como por ejemplo en el Museo del Louvre (París) y en el Museo Británico (Londres).

En ambas instituciones museísticas ofrecen a sus visitantes, la posibilidad de realizar visitas guiadas utilizando dispositivos de pequeño formato conocidos con el nombre de PDA´s. Es un tipo de dispositivo con pantalla táctil que mediante un puntero el usuario puede ir seleccionando las opciones que más le interesen. Este tipo de herramienta permite al visitante conocer al detalle las obras más emblemáticas del museo, siendo comentadas por los especialistas de la propia institución. Desde la PDA se puede visualizar todo el museo mediante planos interactivos que marcan itinerarios temáticos. El visitante puede seguir las rutas ya marcadas o crearse una propia. Este tipo de guía permite al usuario mayor independencia para realizar la visita, puede perder el tiempo que quiera en cada una de las estancias del museo, y pararse el tiempo que considere necesario delante de cada una de las obras. Cada una de las obras más importantes tiene un código, si el usuario marca el código en la guía multimedia el visitante podrá ver y escuchar al detalle las características de aquellas obras que más le interese.

http://www.britishmuseum.org/visiting/planning_your_visit/multimedia_guide.aspx?lang=es

Existe la posibilidad de que cada usuario lleve su propia guía; adultos, niños y discapacitados. Las explicaciones que aparecen en estos dispositivos se pueden escuchar hasta entre siete y diez idiomas, como el español, alemán, coreano, francés, inglés, japonés y lenguaje de signos.
Gracias a las Nuevas Tecnologías convierten a los museos en espacios mucho más interactivos, abandonando la concepción que existía de ellos como meros espacios expositivos.

Beatriz Casalod

Carmen Gómez Junyent y las Nuevas Tecnologías

Carmen Gómez Junyent, es una artista española que va dejando huella en el panorama artístico europeo. A través de su obra sabe trasladar sentimientos de dulzura nostalgia, ambigüedad, desazón...

La temática de sus obras suele ser figurativa con toques étnicos y con una gran gama cromática. Carmen, sabe lo difícil que es dar a conocer su arte, por ello aprovecha la inclusión de las Nuevas Tecnologías en el arte, para difundir su obra por todo el mundo.

Carmen Gómez Junyent, puede decirse que es una artista adaptada a los nuevos tiempos, ya que utiliza las redes sociales para contactar con clientes y para conocer a otros artistas. Además posee su propia página Web http://www.carmengjunyent.com/ desde la cual, los usuarios pueden admirar algunas de sus obras más emblemáticas. Su obra no sólo puede ser admirada desde este espacio sino que los cuadros de Carmen Gómez Junyent tienen presencia en importantes galerías, museos virtuales y en portales de arte tales como:

• http://carmengjunyent.artelista.com/
• http://www.artistasdelatierra.com/artistas/Carmen-GJ
• http://www.elmuseovirtual.com/ficha.php?menu_id=1&jera_id=107&page_id=99
• http://www.artwansongallery.es/galeria-de-artistas/artistas-promocionados/pintores/carmen-gomez-junyent-id216
• http://www.nuevastecnologiasenelarte.com/index.php?option=com_content&task=view&id=74&Itemid=32

Gracias al canal Youtube, Carmen Gómez Junyent al igual que otros artistas, pueden ofrecer a los usuarios la posibilidad de realizar visitas virtuales por sus exposiciones. Aquí tienen un ejemplo:

Como pueden ver, el arte de Carmen Gómez Junyent va de la mano de las Nuevas Tecnologías.

Beatriz Casalod

Exposición virtual creada para iphone

Hoy en día no podemos vivir sin las Nuevas Tecnologías, en todo momento estamos relacionados con ellas, televisiones, dvds, portátiles, móviles, pdas, blackberries, iphone…Cada uno de estos aparatos se van adecuando mejor a las necesidades de las personas. En la actualidad uno de los dispositivos más innovadores son los iphone de la marca apple, desde su aparición significó la gran revolución en la forma de comunicarse. El iphone destaca por todas sus funcionalidades y por su comodidad, muchos lo consideran una prolongación del hombre.

A través de iphone el arte va a estar al alcance de la mano de cualquiera, gracias a “Follow the Queen”; es una exposición de arte virtual especialmente creada para iphone y ipod touch, ya está disponible gratuitamente en la App Store. En esta exposición virtual se podrán ver la obra de 10 nuevos artistas de Brasil, entre ellos, Pedro Gutierres, o Lidia Brancher. Con esta aplicación el usuario puede conseguir arte e interactividad, conseguir juegos y galerías en movimiento. Para que el usuario pueda acceder a esta exposición virtual tendrá que bajar la aplicación a su iphone. La exposición no sólo tendrá presencia virtual, sino también física gracias a la participación de importantes galerías de arte de Porto Alegre, San Pablo, Río de Janeiro…entre otras. Esta exposición servirá para dar mayor difusión al arte ayudado por las Nuevas Tecnologías.

Os facilito este enlace para que podáis conocer más a fondo esta aplicación;

http://www.followthequeen.cc/desk/en/index.html

Si la queréis tener en vuestro iphone podéis descargar la aplicación desde este enlace

http://www.apple.com/

Beatriz Casalod

Visita virtual "Revolviendo en la basura" CDAN

Exposición de Marín: Uno de los primeros reporteros gráficos españoles.

Para los amantes de la fotografía, desde el 17 de marzo podéis visitar en la Sala Samos del Centro Cultural Rioja a través de Fundación Telefónica, la exposición de fotografías de Marín, uno de los primeros reporteros gráficos de España.

En la exposición se puede ver la evolución de la obra del fotógrafo contemporáneo Marín, quien marco tendencia en las obras fotográficas de otros artistas del S.XX.

La muestra podrá verse hasta el próximo 23 de mayo.

Muchas de las fotografías expuestas han sido conservadas gracias a su familia.

Marín, fue uno de los primeros fotógrafos que se atrevieron a arriesgar su vida por una gran notica y una buena fotografía. Fue uno de los primeros que se especializaron en la fotografía aérea en nuestro país.

Fue sobre todo reportero gráfico. Entre sus varios trabajos destaca el haber sido corresponsal periodístico de la Familia Real.

Ha realizado fotografías de sucesos de la vida política y cultural de la sociedad española, muchas de sus imágenes eran inéditas.

Las fotografías de Marín han marcado un antes y un después dentro del panorama fotográfico español. En sus fotografías se han visto reflejados momentos muy importantes de la historia de España y de la actualidad.

Os recomiendo esta exposición.

Para más información podéis visitar el enlace:

http://www.fundacion.telefonica.com/prensa/noticias/noticia.php?prog=arteytecnologia&noticia=17_03_2010_esp.htm

Beatriz Casalod

Cursos de fotografía y de videoarte en el espacio Fundación Telefónica

Para todos aquellos artistas que quieran recibir formación sobre arte aplicado a las Nuevas Tecnologías, concretamente formación en fotografía y videoarte, tenéis la posibilidad de hacerlo en Argentina en el espacio Fundación de Telefónica.

Para inscribirse: De forma gratuita a partir del 22 de marzo de lunes a viernes de 10 a 18 h.

Para más información visitar:

http://www.fundacion.telefonica.com/prensa/noticias/noticia.php?prog=arteytecnologia¬icia=17_02_2010_arg.htm

Beatriz Casalod

Arco cierra sus puertas

Semana de la Cultura en Madrid

Después de un mes de enero muy tranquilo culturalmente hablando, llega Febrero concretamente la semana del 17 al 21 conocida como “La semana de la cultura en Madrid”, ya que se llevarán a cabo las tres ferias más importantes de Arte Contemporáneo de España, ART MADRID, ARCO, DEARTE.

ART MADRID; se celebrará en el Pabellón de Cristal de la Casa de Campo Madrileña. Esta feria está dirigida principalmente a los coleccionistas de arte contemporáneo español, considerada la segunda feria más importante de España tanto por su espacio ocupado como por el número de galerías participantes.

http://www.art-madrid.com/

ARCO; se celebrará en IFEMa, en ella participarán numerosos coleccionistas, críticos, comisarios; todos ellos relacionados con el Arte Contemporáneo. ARCO, este año viene fuerte ya que contará con la participación de la ciudad invitada de los Ángeles, ofreciendo a la escena artística uno de los grandes centros de producción estadounidenses.

http://www.ifema.es/ferias/arco/default.html

DEARTE, comenzará el día 18 pero finalizará igual que las anteriores, el día 21. La feria se realizará en el Palacio de Congresos de Madrid en la convocatoria titulada “Arte para Vivir”, cuyo objetivo primordial es apoyar al arte contemporáneo español, tratando siempre de ofrecer el mejor arte de artistas jóvenes y de artistas ya consagrados.

http://www.dearte.info/

Todos los que amamos el arte vamos a disfrutar con la repercusión que van a tener estas ferias en el panorama artístico español.

Beatriz Casalod

Protestas en la Feria ARCO

ARCO es considerada como una de las ferias más importantes de Arte Contemporáneo que hay en España. Se llevará a cabo del 17 al 21 de febrero en Madrid (IFEMA). En los últimos meses ARCO ha salido en varios medios de prensa, por los problemas surgidos en la organización del evento.

Se produjeron varias quejas de 65 galerías españolas por las “injerencias” del presidente del comité ejecutivo de IFEMA, Luis Eduardo Cortés y por el incumplimiento de los estatutos.

Algunos galeristas no estaban de acuerdo con la forma de seleccionar a los participantes, puesto que una vez que se hizo la selección se incluyeron cuatro galerías más. Hubo muchas quejas por este motivo ya que además uno de estos galeristas exhibía piezas que podrían ser falsas.

Muchos de los problemas que se han ido produciendo en la organización de ARCO, han sido achacados al presidente de IFEMA Luis Eduardo Cortés. Los galeristas no se encuentran apoyados ni valorados por el Comité Ejecutivo, ante todo quieren que se escuchen sus opiniones.
Alguna de las galerías de mayor renombre que pertenecen al Comité Asesor, han presentado su dimisión por algunas de las decisiones tomadas, como por ejemplo la galería londinense Anthony Reynolds.

Todos estos acontecimientos están desprestigiando a la Feria a nivel Internacional. Para muchos galeristas, estos hechos han provocado un daño irreparable en la Feria ARCO.

Finalmente parece que los galeristas y el comité han conseguido llegar a un acuerdo. Después de haber solucionado todos estos problemas este año ARCO seguramente volverá a ser la Feria de Arte Contemporáneo de mayor éxito.

Beatriz Casalod